Введение: искусство фотографииimage.png

Вначале был курс у Мастера. После многих лет фотографирования, он изменил мои представления о фотографии. Проявилось то, что я интуитивно подозревал и раньше, но что полностью противоречит всему прочитанному мною о фотографии. Контекст и композиция вместо технической безукоризненности, внутренние эмоции вместо внешней мимики, режиссура вместо операторского мастерства.1

Благодаря Мастеру, я понял, что обычные книги по фотографии рассчитаны на массовую аудиторию, помогая невеждам снимать приятные глазу, технически корректные картинки - одни из миллионов точно таких же картинок, не вызывающих интереса даже у принуждаемых их рассматривать родственников. Все мысли в этой книге не новы, и автор не претендует на открытия. Это лишь учебник. Все советы в нем не полны и не идеальны. Прочтение даст вам хорошее понимание предмета, и уже от вас зависит, какую область фотографии изучать глубже.

 

Прочтя эту книгу, вы поймете, что технические аспекты фотографии составляют лишь десятую часть работы над кадром. За исключением изысков, установка света для портретной фотографии элементарно проста. Хороший фотограф - не столько оператор, сколько режиссер и сценарист в одном лице.

Стоимость используемой вами фототехники практически не отражается на результате вашей работы. Великие фотографии создавались простыми камерами.

Когда вы удивляетесь неземной красоте моделей глянцевых журналов, то делаете это совершенно правильно. Их не существует в реальной жизни. Кожа, ноги, талия, глаза, шея, руки, нос, губы - все это продукт цифровой пост-обработки. Гламура не бывает без фотошопа, фешн - без дорогой одежды, и обоих - без стилиста. Поэтому не удивляйтесь, что у вас не получаются фотографии, “как в журнале” - попробуйте сначала собрать команду из стилистов одежды, стилиста-парикмахера, визажиста, а заодно получить доступ к коллекциям брендовой одежды для экспериментов с образом модели.

image-1.pngХудожественной фотографии детей как детей не существует. Они выступают в роли манекенов для одежды или комично-взрослых персонажей. Классические художники изображали детей как взрослых, современные фотографы снимают их со взрослой прической, взрослой одеждой, и во взрослой позе. В этом возрасте еще не сформировалась та задумчивость, способность к тихим внутренним эмоциям, передача которых и является предметом художественного изображения. Подростки уже могут быть интересны, хотя редчайший фотограф (David Hamilton) обладает даром почувствовать и передать их внутреннюю красоту - настолько она еще тонкая, едва оформившаяся. Именно эта воздушная красота скрывается за портретами времен Ренессанса или барокко: молодые женщины классических картин - тинэйджеры.

Фотографии мужчин глубже, чем женщин: мужчины не ставят перед вами условие комплиментарности портрета. Мужчине достаточно быть интересным; женщине - еще и красивой, что ограничивает творчество фотографа. Женщина хочет выглядеть привлекательно, тогда как зрителю интересны минорные эмоции: счастье незнакомцев нам безразлично и, будучи лишено контекста, выглядит глупо.

Фотографировать ню вообще не интересно. Сама по себе обнаженная женщина - всегда порнография. И если вы захотите привести контр-пример обнаженных натурщиц в классической живописи, то вспомните “Декамерон”: порнография тогда была популярна и в литературе, и в живописи, просто изображали ее по-другому, нежели сейчас. Если уж ваше либидо требует съемок ню, то используйте тот же трюк, что и художники: добавляйте интерьер, элементы одежды, лишь намеком показывайте половые органы. По крайней мере, это превратит вашу фотографию из демонстрации голой женщины в сюжетную картинку.

Съемка модели гораздо проще, чем натюрморта. У натюрморта нет женской привлекательности и человеческих эмоций, которые скрашивают технические и композиционные ошибки портретной фотографии. Размеренная работа с предметами, оттачивание видения света и теней на мелких деталях позволят вам легко чувствовать себя с моделями.

Главное - не снимать, а выбирать отснятое. Шимпанзе с пишущей машинкой не напечатает “Войну и мир” даже за миллион лет, но плохой фотограф с цифровой камерой сделает пару удачных уличных снимков из дневной серии в несколько тысяч. Фотограф ню, щелкающий затвором весь день, вполне может получить привлекательную картинку, отличающуюся от порно. Сложность в том, что никто из них не сумеет распознать случайно получившуюся хорошую фотографию из тысяч никудышных. Просмотр тысяч фотографий превращается в мучение - ведь фотограф нащелкал столько именно потому, что не мог сделать правильный кадр, и поэтому же он не понимает, какую из массы картинок выбрать. В процессе обучения фотографии самое важное - научиться видеть хорошие снимки. Тогда в работе над кадром вы будете видеть и постепенно устранять ошибки.

Видоискатель - не столько средство наведения фокуса на объект, сколько рамка картины, которая должна оказаться на стене; мысленно увидьте эту картину, прежде чем нажимать на спуск затвора. При правильной работе, фотограф заранее представляет себе каждый кадр, понимает почему его не устроил предыдущий кадр и что он хочет изменить в следующем, и по мере съемки отмечает удачные кадры. Если ему захочется потом просмотреть все кадры, их будет 50, а не мучительные 500 или 5000.

Почему родственникам не интересны ваши фотографии, которые вы им тщательно подсовываете? Их контекст понятен только автору. Остальные не видят в них истории и сюжета. Монета лежит на столе. Если только она не снята необычным образом - и тогда интересной становится не сама монета, а техника ее съемки, - то ее фотография не интересна. Та же монета зависла в воздухе - и мозг уже включился, сладострастно дорисовывая историю. Но так же мы воспринимаем и моделей: прелестная девушка, растянувшаяся на диване, вызывает лишь мимолетный всплеск тестостерона. Но добавьте к ней раскрытую сумочку - и глаз уже задерживается на этой картинке. В истории наиболее интересна ее кульминация: девушка не просто сидит на диване, а переживает уход любовника; девушка не просто с письмом, а дождалась ответа. Бомж идет с цветами - окей, забавно; но сфотографируйте момент, когда он их передает своей пассии, и этот снимок будет иметь шансы стать отличным.

Изображение подчиняется правилам. Следуя им, вы сделаете фотографию без ошибок. Она может быть привлекательной, но не прекрасной. Великие изображения выходят за пределы правил. Не просто нарушают правила, а понимая их логику, развивают вне прежних границ - и создают тем самым новые правила. В этой книге много правил: нарушайте их, но осознанно. Мало кто планирует изображение по правилам. Скорее, вы будете вспоминать про них после окончания работы над изображением, чтобы понять интуитивно ощущаемые ошибки. Правила никогда не достаточны: не потому что их нет, а потому что они слишком комплексны для описания и понимания их взаимодействия. Точно так же мы не можем объяснить цены или чувства. Правила нужно знать, но ничто не заменит художественного вкуса. Его можно развить.

Как и в любом деле, чтобы стать хорошим фотографом, нужен или большой талант, или хорошая школа. Вы не научитесь, рассматривая любительские фото на форумах. Рассматривайте хотя бы фотографии мастеров фотографии. Можно учиться на примерах живописи, поскольку картины уже отобраны для вас критиками, а плохих фотографий навалом. Пробуйте копировать живописные портреты в своих фотографиях; увидьте недостатки. Да, фотография по своим выразительным средствам и задачам в корне отличается от живописи, но совпадает их понимание прекрасного. Изучайте скульптуру. Движение, переданное в мраморе, подскажет вам, как изобразить динамику на фотографиях. Лучшие книги по фотографии? Книги по живописи. Или приключенческие; они хотя бы дают вам сюжеты для съемок.

Бессмысленно показывать ваши работы друзьям, родственникам или товарищам по форуму. Они ничего не смыслят в фотографии. Большинству нравится плохое вино с насыщенным вкусом и плохие фотографии с насыщенными цветами; качество эффекта они заменяют его количеством. Если случайно среди их советов и проскочит полезный, он потонет в советах глупых. Это как обсуждать живопись с любителями комиксов. В крайнем случае, просите зрителей вас критиковать - их похвала точно ничего не стоит. Ищите квалифицированного фотографа, просите его, платите ему, но уговорите рецензировать ваши работы. Конечно, сначала нужно доучиться до приемлемого уровня - ведь для профессионала трудно найти что-то более гнетущее, чем отсмотр никчемных работ. Да, и лучший фотограф - далеко не тот, у кого больше всего лайков, или кто популярнее у местных молодоженов. Мастера может узнать другой мастер - или, в вашем случае, преподаватель живописи из ближайшего института или с форума. Важно дорасти до уровня, когда вы не будете нуждаться в рецензенте, когда ваш собственный вкус позволит отличить хорошую фотографию от банальной.

Вы научитесь фотографировать не тогда, когда купите профессиональное оборудование, и даже не тогда, когда научитесь им пользоваться. Вы сможете приблизиться к овладению искусством художественной фотографии, когда научитесь восхищаться Вермеером, понимать его, и отличать его великие портреты от имитаций. Все остальное в фотографии очень просто.

 

 

Скачать книгу целиком: pdf epub azw3 mobi fb2 lit Оглавление